Moderne kunst | artistieke werken geproduceerd vanaf de jaren 1860 tot ongeveer de jaren 1970
Moderne kunst verwijst naar kunstwerken die vanaf de jaren 1860 tot ongeveer de jaren 1970 zijn gemaakt. Het verwijst naar de stijl en de filosofie van de kunst die in dat tijdperk werd geproduceerd.p102 De periode valt samen met de uitvinding van mechanische middelen om beelden vast te leggen: fotografie en film.
De term moderne kunst wordt meestal geassocieerd met kunst waarin de tradities van het verleden overboord zijn gegooid in een geest van experiment.p419 Moderne kunstenaars experimenteerden met nieuwe manieren van kijken en met nieuwe ideeën over de aard van materialen en functies van kunst. Een neiging tot abstractie is kenmerkend voor veel moderne kunst, waaronder het minimalisme. De meer recente kunstproductie wordt vaak hedendaagse kunst of postmoderne kunst genoemd.
Georges Seurat, De modellen 1888
Paul Gauguin, De geest van de doden houdt de wacht, 1892
Paul Cézanne, De grote baders 1898-1905
Vincent van Gogh, Landweggetje in de Provence bij nacht 1889
Henri de Toulouse-Lautrec, In de Moulin Rouge: Twee walsende vrouwen, 1892
Geschiedenis
De moderne kunst begint met de erfenis van schilders als Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Georges Seurat en Henri de Toulouse-Lautrec, die allemaal essentieel waren voor de ontwikkeling van de moderne kunst. Aan het begin van de 20e eeuw zorgden Henri Matisse en verschillende andere jonge kunstenaars, waaronder de pre-cubistische Georges Braque, André Derain, Raoul Dufy en Maurice de Vlaminck, voor een revolutie in de Parijse kunstwereld met 'wilde', veelkleurige, expressieve landschappen en figuurschilderijen die door de critici Fauvisme werden genoemd.
Henri Matisse's twee versies van De dans markeerden een belangrijk punt in zijn carrière en in de ontwikkeling van de moderne schilderkunst. Het weerspiegelt Matisse's fascinatie voor primitieve kunst: de intense warme kleur van de figuren tegen de koele blauwgroene achtergrond en de ritmische opeenvolging van de dansende naakten brengen de gevoelens van emotionele bevrijding en hedonisme over.
Pablo Picasso maakte zijn eerste kubistische schilderijen op basis van het idee van Cézanne dat alle afbeeldingen van de natuur kunnen worden teruggebracht tot drie vaste lichamen: kubus, bol en kegel. Met het schilderij Les Demoiselles d'Avignon 1907 creëerde Picasso op dramatische wijze een nieuw en radicaal beeld met een rauwe en primitieve bordeelscène met vijf prostituees, gewelddadig geschilderde vrouwen, die doen denken aan Afrikaanse stammaskers en zijn eigen nieuwe kubistische uitvindingen.
Het analytisch kubisme werd gezamenlijk ontwikkeld door Pablo Picasso en Georges Braque, met als voorbeeld Viool en kandelaar, Parijs, van ongeveer 1908 tot 1912. Het analytisch kubisme, de eerste duidelijke manifestatie van het kubisme, werd gevolgd door het synthetisch kubisme, dat tot in de jaren 1920 werd beoefend door Braque, Picasso, Fernand Léger, Juan Gris, Albert Gleizes, Marcel Duchamp en verschillende andere kunstenaars. Het synthetisch kubisme wordt gekenmerkt door de invoering van verschillende texturen, oppervlakken, collage-elementen, papier collé en een grote verscheidenheid aan samengevoegde onderwerpen.
Het begrip moderne kunst is nauw verbonden met het Modernisme.
"Eén manier om de relatie tussen de termen 'modern', 'moderniteit' en 'modernisme' te begrijpen is dat... modernistische kunst nauwelijks denkbaar is buiten de context van de gemoderniseerde samenleving van de late negentiende en twintigste eeuw. De maatschappelijke moderniteit is de bakermat van de modernistische kunst, zelfs wanneer die kunst zich daartegen verzet".p13
De moderne kunst werd in de Verenigde Staten geïntroduceerd in 1913 en door Europese kunstenaars die tijdens de Eerste Wereldoorlog naar de VS verhuisden. Het was echter pas na de Tweede Wereldoorlog dat de VS het brandpunt werden van nieuwe artistieke bewegingen. In de jaren 1950 en 1960 ontstond het abstract expressionisme, een van de belangrijkste latere modernistische kunstbewegingen.
Typisch expressionistisch werk van Dossena.
Veilingprijzen
Moderne kunst en impressionisme domineren de wereldkunstmarkten. Van de 20 hoogste kunstprijzen is er slechts één een klassiek kunstwerk. De hoogste prijs ter wereld voor een kunstwerk is Jackson Pollock's No. 5, 1948 particulier verkocht door Sotheby's voor (gecorrigeerde) 151,2 miljoen dollar. De moderne schilderijen hebben de oude meesters in 1987 ingehaald.
Gerelateerde pagina's
Vincent van Gogh, Courtesan (1887)
Vincent van Gogh, De bloeiende pruimenboom (naar Hiroshige) (1887)
Vincent van Gogh, Portret van Père Tanguy (1887)
Vragen en antwoorden
V: Wat is de periode die met moderne kunst wordt geassocieerd?
A: Moderne kunst verwijst naar artistieke werken die vanaf de jaren 1860 tot ongeveer de jaren 1970 zijn gemaakt.
V: Welke uitvindingen vielen samen met deze periode van moderne kunst?
A: De periode valt samen met de uitvinding van mechanische middelen om beelden vast te leggen, zoals fotografie en film.
V: Hoe benaderden moderne kunstenaars hun werk?
A: Moderne kunstenaars experimenteerden met nieuwe manieren van kijken en met nieuwe ideeën over de materialen en functies van kunst.
V: Is abstractie een kenmerk van moderne kunst?
A: Ja, een neiging tot abstractie is kenmerkend voor veel moderne kunst, inclusief het minimalisme.
V: Hoe wordt recentere kunstproductie gewoonlijk genoemd?
A: Recentere kunstproductie wordt vaak hedendaagse kunst of postmoderne kunst genoemd.
