Prentkunst

Grafiek (uit het Grieks γραφικός) is een visuele voorstelling op een oppervlak, zoals een muur, doek, computerscherm, papier of steen. Het omvat alles wat te maken heeft met het maken van tekens, grafieken, logo's, grafieken, tekeningen, symbolen, geometrische ontwerpen, enzovoort.

Grafisch ontwerpen is de kunst of het beroep van het combineren van tekst en beeld in kunst, advertenties, publicaties of websites. Het doel van grafische vormgeving is het publiek te profileren, te informeren en een specifiek effect op het publiek te hebben.

Geschiedenis van afbeeldingen

Honderden grafische ontwerpen van dieren werden gemaakt door primitieve mensen in de Chauvet grot, in het zuiden van Frankrijk, ongeveer 30.000 v. Chr. Soortgelijke kunst werd ook gemaakt in de Lascaux-grot, Frankrijk, ongeveer 14.000 v. Chr. De kunst van primitieve jagers is gevonden in de rotsen van Bhimbetka in India, getekend vroeger dan 7000 v. Chr. Aboriginal rotskunst in het Kakadu National Park van Australië, tonen aan dat de grafische kunst een lange geschiedenis heeft in vele delen van de wereld. Deze geschiedenis (met het schrift, dat in 3000-4000 v. Chr. ontstond) vormen de basis van de grafische kunst.

Rots- en grotkunst

·        

Tekening van paarden in Chauvet grot

·        

Tekening van een paard in de grot van Lascaux

·        

Een rotstekening in Bhimbetka, India

·        

Aboriginal rotskunst, Ubirr Art Site, Kakadu National Park, Australië

Schrijven

·        

De Lantingji Xu, Voorwoord bij de Gedichten Gecomponeerd in het Orchideeën Paviljoen is het beroemdste werk van de Chinese kalligraaf Wang Xizhi, gemaakt in het jaar 353.

·        

Oefentablet van een schrijver met hiëratische tekst, op hout. Dynastie XVIII, regeerperiode van Amenhotep I, ca. 1514-1493 v. Chr. De tekst luidt: "Wees op uw hoede... Vertrouw geen broeder, ken geen vriend, maak geen intimi".

·        

De Papyrus van Ani is een versie van het Boek der Doden voor de Schriftgeleerde Ani. Deze kleine scène gaat over het feit dat Ani's hart geen tegenstand tegen hem mag creëren in Gods domein.

·        

Een Chinese traditionele titel epiloog geschreven door Wen Zhengming in Ni Zan's portret door Qiu Ying

Kalligrafie & grafiek in boeken

Religieuze boeken hebben op grote schaal gebruik gemaakt van grafische technieken. Onder deze boeken zijn Bijbels die werden gemaakt in de kloosters in Ierland, Schotland en Engeland. Spiraalvormige en in elkaar grijpende patronen, vaak met kleine figuurtjes, maakten deel uit van de oude grafische traditie van de Britse eilanden. Vanaf de 6e eeuw werden deze toegepast op de decoratie van verluchte evangelies.

·        

Een pagina uit de bijbel van Lindisfarne, 7e of 8e eeuw

·        

Een grafische versiering uit het Lichfield evangelie, 8e eeuw

·        

Een grafische versiering in het Boek van Kells, 6e-9e eeuw

·        

In dit Duitse document suggereert de kalligrafie een boodschap van belang.

·        

Kalligrafie voegt een mystieke dimensie toe, een kwaliteit die een religieuze tekst tracht over te brengen.

·        

De kalligrafiekunst in China gaat terug tot 2000 voor Christus.

·        

Kalligrafie kwam naar Japan in de 3e eeuw voor Christus uit China (Warring States Periode). Japanners gebruikten kalligrafie om haiku te schrijven.

Grafieken in de Koran

In Islamitische landen zijn de grafische ontwerpen te vinden in hun heilige boek, de Koran. De Koran werd voor het eerst geschreven in een schuine stijl, Kufi genaamd. Deze verscheen in de 8e eeuw, en bereikte zijn hoogtepunt in de 10e eeuw. Later werden versieringen van marges, pagina's en andere grafische technieken toegevoegd om het boek te verfraaien. In de 12e eeuw werd het Naskh schrift uitgevonden: het gebruikte krommen in plaats van schuine lijnen. Later kwamen daar andere stijlen bij.

·        

Een pagina uit een Perzische Koran in de 11e eeuw

·        

Grafische kunst in een Egyptische Koran van de 9e-10e eeuw

·        

Een Iraanse Koran uit de 15e eeuw gevonden in Oezbekistan

·        

Een Koran met het Kuffi alfabet, uit de 12e eeuw

Grafiek en miniaturen

·        

Dit miniatuurschilderijtje van Maria en het kindje Jezus bevindt zich in de Bijbel van de abdij van Parc uit de 12e eeuw.

·        

In deze Iraanse miniatuur is de mooie mix van tekst en vormgeving gebruikt om de boodschap van het verhaal op een heldere manier over te brengen.

·        

In deze 16de-eeuwse miniatuur van Reza Abbasi lopen de eenvoud en harmonie vooruit op de principes van de moderne grafische vormgeving.

·        

Deze 18e-eeuwse miniatuur toont de invloed van 16e-eeuwse Iraanse grafische ontwerpers aan het Indiase hof.

Grafische composities in Azië

·        

Een 18e eeuwse houtdruk van de Japanse kunstenaar Toshusai Sharaku. Japanse houtdrukken en schilderkunst beïnvloedden het ontwerp van moderne posters door o.a. Toulouse Lautrec.

·        

13de eeuws werk van de Chinese schilder Ma Lin. De persoon achteraan, van groter belang, is groter. De bomen in de vorm van een X dragen bij aan zijn betekenis.

·        

Een Chinese muurschildering in het graf van Li Xian, 7e eeuw. De parallelle lijnen van de laarzen en hoeden van de soldaten worden verbonden door de lijnen van hun geweren.

·        

Deze Vietnamese houtdruk van het dorp Dong Ho creëert een esthetisch aantrekkelijk grafisch ontwerp.

Decoratieve grafische vormgeving in aardewerk

Al sinds de oudheid wordt grafische vormgeving gebruikt voor de decoratie van aardewerk en keramiek.

·        

Deze Griekse vaas toont een worstelpartij tussen Peleus en Atalanta tijdens de begrafenisspelen van koning Pelias. De naaminscripties zijn geschreven in het alfabet van Chalcis in Euboea. 550 V. CHR.

·        

In de periode 6500-5500 v. Chr. produceerde de agrarische samenleving van Halaf in het noorden van Mesopotamië en Syrië aardewerk dat tot het mooiste behoort dat ooit in het Nabije Oosten is vervaardigd.

Geboorte van de moderne grafische vormgeving

William Morris heeft invloed gehad op de moderne grafiek. In de tweede helft van de 19e eeuw produceerde zijn Kelmscott Press veel grafische ontwerpen, en creëerde een verzamelaarsmarkt voor dit soort kunst. In Oxford werd hij geassocieerd met kunstenaars als Burne-Jones, en Dante Gabriel Rossetti. Zij vormden de groep van de prerafaëlieten, wier ideeën de moderne grafische vormgeving aanzienlijk beïnvloedden.

·        

Dit stofontwerp 'Pauw en draak', het werk van William Morris (1878), is een prachtig voorbeeld van decoratieve grafische vormgeving.

·        

Dit is het Morris 'Tulip and Willow' ontwerp (1873). Het krachtige diagonale blauw, met een suggestie van oranje, creëert een harmonieus kleurenschema.

·        

Dit is de eerste pagina van The Nature of Gothic van John Ruskin, gepubliceerd door Morris's Kelmscott Press. Het ontwerp was de heropleving van de gotische stijl in grafisch ontwerp.

·        

Deze dichtbundel, van de beroemde Perzische dichter Omar Khayyam, is grafisch gekalligrafeerd en decoratief vormgegeven door Morris, en geschilderd door Edward Burne-Jones.

Mondriaan's minimalisme revolutie

De Nederlandse schilder Piet Mondriaan introduceerde in de jaren 1920-21 moedig de stijl van het minimalisme in de schilderkunst. Zijn eenvoudige geometrische composities, samen met het gebruik van slechts drie basiskleuren, blauw, geel en rood, in combinatie met zwart en wit, creëerden een nieuw terrein voor de grafische ontwerpers. Hij toonde aan dat met een eenvoudige verplaatsing van deze kleuren, en door te experimenteren met de proportionaliteit van verschillende vierkante oppervlakken, men zeer verschillende sferen en verschillende gevoelens kan bereiken. Voor de grafisch ontwerpers die een boodschap willen overbrengen met een minimum aan inmenging van vreemde elementen, was zijn experiment met het minimalisme een waardevol geschenk.

Een Mondriaan-achtig werkZoom
Een Mondriaan-achtig werk

Communicatie met foto's

·        

Dit is een Spaans teken voor 'Geen honden hier'. Dit soort teken is een pictogram en een ideogram. Het gebruikt een afbeelding en een idee. Men hoeft niet te kunnen lezen, om de boodschap te begrijpen.

·        

Een rebus is een soort woordraadsel dat gebruik maakt van afbeeldingen om woorden voor te stellen, zoals "T,4,2" in plaats van "thee voor twee". Deze rebus-achtige symbolische afbeelding zegt: "Ik hou van koffie". Rebussen speelden een rol bij het ontstaan van alfabetten.

·        

Dit is het heraldische teken van de Bourbons van Spanje. Heraldische tekens werden gecreëerd volgens strikte regels en tradities.

Logo's en handelsmerken

Een handelsmerk, aangeduid met de symbolen ™ en ®, of merk is een onderscheidend teken of kenmerk dat door een persoon, bedrijf of andere entiteit wordt gebruikt om zijn producten of diensten te identificeren en te onderscheiden van die van andere producenten. Een handelsmerk is een vorm van intellectuele eigendom, en typisch een naam, woord, zin, logo, symbool, ontwerp, afbeelding, of een combinatie van deze elementen.

·        

Coca-Cola door Frank Mason Robinson in 1885. Dit logotype bestaat al meer dan een eeuw: een geslaagd ontwerp creëert een gevoel van loyaliteit bij zijn klanten.

·        

Het Google-logo is ontworpen door Ruth Kedar. Het ontwerp is eenvoudig. "De kleuren roepen herinneringen op aan het spelen van kinderen... De textuur en schaduw van elke letter [tilt] het van de pagina, waardoor het ... gewicht en lichtheid krijgt".

Tekenen van cultuur en vrede

·        

Deze vlag van de Olympische Spelen, van Pierre de Coubertin. Hij is symbolisch: de gekoppelde ringen zijn de vijf continenten, en de zes kleuren zijn van nationale vlaggen.

·        

Dit vredesteken voor het Midden-Oosten gebruikt "Salaam" (in groen) en "Shalom" (in blauw). Deze woorden betekenen respectievelijk "vrede" in het Arabisch en het Hebreeuws.

·        

Dit is de UNESCO-vlag. Deze vlag maakt gebruik van minimalistische principes en heeft een vereenvoudigd Grieks ontwerp. Dit suggereert onderwijs, wetenschap en cultuur.

·        

In deze vlag van Zuid-Holland hebben de kleurencompositie en een minimalistische aanpak voor een aangename impact gezorgd.

Informatieborden: Isotype en de Weense methode

In 1921 introduceerde Otto Neurath, een Oostenrijkse sociale wetenschapper, grafische vormgeving om het begrip van sociale en economische gegevens te bevorderen. In 1925 gebruikte het Museum voor Economie en Maatschappij dergelijke grafieken voor het publiek. Deze stijl van presenteren werd in die tijd de Weense methode genoemd, maar staat nu bekend als Isotype grafieken.

·        

Typische Isotype grafiek met sociale statistieken.

·        

Bladzijden uit het boek Basic by Isotype van Otto Neurath, 1937. Het boek toonde afbeeldingen voor Engelse basiswoorden.

·        

Isotype tekens, zoals dit teken van roeien, helpen om te communiceren met mensen die verschillende talen spreken.

·        

Isotype brandgevaar symbool.

Dynamische ontwerpen, en computer animatie

·        

Deze animatie is gemaakt van foto's die Eadweard Muybridge in 1887 nam.

·        

De schroef van Archimedes: computergrafiek helpt om beelden van eenvoudige lijntekeningen te laten evolueren tot driedimensionale reconstructies van gegevens.

·        

Een kubus wordt vanuit verschillende hoeken bekeken. Dit kan nuttig zijn bij het bestuderen van voorwerpen.

·        

De kunst van het computer grafisch ontwerpen staat nog in de kinderschoenen. Met de moderne technieken is de horizon voor grafisch ontwerpers verruimd.

Plakkaten en posters

Affiches en aanplakbiljetten bestonden al in de oudheid. De Griekse assen en de Romeinse Albums, met hun decoratieve ontwerpen en aankondigingen, leken sterk op de affiches van vandaag. In het oude Griekenland werden de namen van atleten en speelschema's geschreven op zuilen die langzaam om een as draaiden. De Romeinen gebruikten witgekalkte muren op hun markten waarop verkopers, geldschieters en slavenhandelaars hun aankondigingen schreven en reclame maakten voor hun producten, en om de aandacht van de klanten te trekken voegden zij een aantrekkelijk ontwerp toe.

Met de uitvinding van de boekdrukkunst, in 1440, en met name de ontwikkeling van het lithografische procédé, uitgevonden door een Tsjech genaamd Alois Senefelder in 1798 in Oostenrijk, werd het mogelijk affiches te maken. Hoewel handgemaakte affiches voordien reeds bestonden, werden zij voornamelijk gebruikt voor overheidsaankondigingen. William Caxton, die in 1477 in Engeland een drukkerij begon, vervaardigde het eerste gedrukte affiche.

In 1870 kwam de reclameposter op.

Art nouveau posters en de invloed van grafische kunst op de schilderkunst

·        

De Engelse kunstenaar Aubrey Beardsley maakte in het fin de siècle zeer decoratieve affiches, gebaseerd op vloeiende lijnen en langgerekte figuren.

·        

Alphonse Mucha ontwierp affiches met elegante, vrolijke jonge vrouwen omringd door decoratieve bloemen. Hij gebruikte een zacht pastel kleurenschema in zijn affiches.

·        

Grafisch ontwerp beïnvloedde de schilderkunst in het werk van Art Nouveau kunstenaars als Margaret MacDonald Mackintosh en haar broer Frances Macdonald.

·        

De werken van Gustav Klimt zijn een duidelijk voorbeeld van de invloed van grafische vormgeving op de schilderkunst. Portret van Adele Bloch-Bauer

Affiches na de Tweede Wereldoorlog

Na de Tweede Wereldoorlog, met de opkomst van nieuwe kleurendruktechnologie en vooral de opkomst van computers, onderging de kunst van het affiches maken een nieuwe revolutionaire fase. Mensen kunnen kleurenposters maken op hun laptopcomputers en kleurenafdrukken maken tegen een zeer lage kostprijs. Helaas kunnen de hoge kosten van geavanceerde drukprocédés meestal alleen worden opgebracht door overheidsinstanties en grote bedrijven. Met de opkomst van het internet is de rol van affiches bij het overbrengen van informatie sterk afgenomen. Sommige kunstenaars maken echter nog steeds gebruik van chromolithografie om kunstwerken in de vorm van afdrukken te creëren. In dit opzicht is het verschil tussen schilderij en prent aanzienlijk kleiner geworden.

·        

Deze politieke poster van Tiocfaidh Ár Lá, over Ulster, is een goedkope, effectieve poster met slechts een paar basis inktkleuren.

Grafisch ontwerp in het moderne leven

Vandaag is de grafische vormgeving doorgedrongen in alle aspecten van het moderne leven. Met name de moderne architectuur is beïnvloed door de grafische vormgeving.

·        

Robert Smithson's Spiral Jetty (1970) aan het Great Salt Lake in Utah. Met zwarte basalt en aarde van de site, maakte hij een ontwerp 1,500 meter lang en 15 meter breed.

·        

Deze stoel is een 3-D grafisch ontwerp van Gerrit Rietveld. Tegenwoordig wordt het ontwerp van veel huishoudelijke apparaten en keukengerei beïnvloed door grafische vormgeving.

·        

Het Steigenberger Hotel, El Gouna, Egypte. De 3-D geometrische compositie en monochromatische kleurstelling geeft een gedenkwaardig resultaat.

Vragen en antwoorden

V: Wat zijn afbeeldingen?


A: Grafische voorstellingen zijn visuele voorstellingen op een bepaald oppervlak, zoals een muur, canvas, computerscherm, papier of steen.

V: Wat houdt grafisch ontwerp in?


A: Grafisch ontwerp omvat alles wat te maken heeft met het maken van tekens, grafieken, logo's, grafieken, tekeningen, symbolen, geometrische ontwerpen, enzovoort.

V: Wat is de definitie van grafisch ontwerp?


A: Grafisch ontwerp is de kunst of het beroep van het combineren van tekst en afbeeldingen in kunst, advertenties, publicaties of websites.

V: Wat is het doel van grafisch ontwerp?


A: Het doel van grafische vormgeving is merken, informeren en een specifiek effect hebben op het publiek.

V: Wat is de oorsprong van het woord "graphics"?


A: "Graphics" komt van het Griekse woord "γραφικός".

V: Wat is het hoofddoel van grafisch ontwerp?


A: Het belangrijkste doel van grafisch ontwerp is om een boodschap of idee over te brengen door een combinatie van beeld en tekst.

V: Wat zijn enkele voorbeelden van grafisch ontwerp?


A: Voorbeelden van grafische vormgeving zijn logo's, grafieken, posters, flyers, illustraties en infografieken.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3